Философский разговор о единстве искусства, науки и технологий состоялся на первом российском Art&Tech форуме Futuart, который прошёл в Центре цифрового искусства «Внутри»
На мероприятии собрались арт-продюсеры, кураторы, междисциплинарные художники, графические дизайнеры, музейные менеджеры, технологические предприниматели и новаторы — все те, кто сегодня формирует культуру цифровой эпохи.
Ключевым моментом дискуссионной программы стал философский разговор на тему «Искусство, наука и технологии: три мира, одно направление». Специальный гость форума Софико Шеварднадзе вместе с учёным и арт-куратором обсудила, как выстроить полезный диалог между этими сферами в условиях современного мира. В центре обсуждения находилась идея о том, что историческое разделение на творцов, исследователей и инженеров является во многом условным. Участники дискуссии единогласно пришли к выводу, что все три направления необходимы человеку для ответа на ключевые вопросы: зачем мы творим, как познаем мир и какие инструменты помогают решать актуальные задачи.
Софико Шеварднадзе, автор и ведущая ток-шоу «Просто о сложном», проекта «Вызов Софико» и программы SophieCo Visionaries, в которой она общается с визионерами из различных областей — от нейробиологии до искусства, отметила:
«Разделение на "технарей" и "людей искусства" — абсолютно мнимое. Человек рожден для того, чтобы полноценно воспринимать мир обоими полушариями. В условиях современной жизни, которая становится все более сложной и быстрой, нам не обойтись без стирания этой грани. Искусство и наука не являются противоположностями — они взаимодополняют друг друга и служат одной цели — человеку»
Алиса Лисовская, искусствовед и арт-консультант с международным опытом, представила взгляд на современный арт-мир и его взаимодействие с технологиями. Она отметила, что современные технологии не только меняют способы создания произведений искусства, но и трансформируют сам арт-рынок, делая его более доступным и интерактивным. Алиса подчеркнула революционную роль технологий:
«Что касается революции в искусстве, сейчас мы видим огромный потенциал в технологиях, такое своеобразное слияние искусства и технологий. Мы наблюдаем, как AI влияет на искусство. Сначала все боялись, что фотография убьет живопись, но теперь мы опасаемся, что искусственный интеллект может отнять искру человеческой креативности и нестандартного мышления, но это не так. Искусственный интеллект лишь инструмент».
Научную перспективу в дискуссию внес Артём Оганов, заслуженный профессор Сколтеха и председатель научного комитета Национальной премии в области будущих технологий «ВЫЗОВ». Он рассказал о том, как творческое мышление способствует фундаментальным научным открытиям и наоборот — как научные методы находят неожиданное применение в мире искусства. Профессор Оганов представил свою концепцию трехмерности человеческого восприятия:
«Мир трехмерен — это материальное, эмоциональное и духовное. Наука изучает материальное, искусство — эмоциональное, а духовное связано с религией. Отказываясь от любого из этих измерений, мы ограничиваем свою картину мира. Все три измерения неразрывно связаны друг с другом»
Завершая дискуссию, спикеры заглянули в будущее человечества. Алиса Лисовская высказала мнение, что последующее развитие технологий может привести к частичной роботизации людей. Софико Шеварднадзе и Артём Оганов с оптимизмом смотрят в будущее, считая, что главной целью развития остается человеческое счастье. «Как бы ни развивались технологии, конечная цель — быть счастливым человеком в гармонии с собой и миром», — заключили они.
Модератором дискуссии выступил Вадим Зеленский, кандидат экономических наук, Executive MBA (МШУ Сколково), преподаватель и наставник по визионерству, социальный предприниматель, общественный деятель, популяризатор и коллекционер искусства, автор курса «Великие Визионеры» (на основе коллекции русского искусства XVIII-XXI веков Государственной Третьяковской Галереи и Русского музея).
Накануне форума команда Futuart представила масштабную международную выставку «Гибридные хроники», объединяющую 17 художников и 6 кураторских коллективов из России, Китая, Турции, Великобритании, ОАЭ и Южной Кореи. Проект исследует стратегию трансформации как способ выживания в современном мире, а также варианты гибридного будущего и постчеловеческую идентичность. От NFT и генеративных алгоритмов до биоарта и телесных интерфейсов — художники предлагают свои сценарии будущего, где тела и субъекты гибридны, подвижны и постоянно меняются. Выставка объединяет более 20 цифровых проектов. Через работы художников можно на собственном опыте прочувствовать ключевой тезис форума — стремительное слияние искусства и технологий уже не теория будущего, а живой, осязаемый настоящий процесс, в котором рождается язык цифровой культуры. Выставка работает до 14 февраля 2026 года в центре цифрового искусства «Внутри».
Алиса Лисовская, куратор и арт-продюсер «Гибридные хроники»
Художница Dilara Baskoylu, работа Transmuting Refractions
